1 1

Christian Krohg

Oda

Oda

150,00 NOK
150,00 NOK
Salg Utsolgt
Avgift inkludert. Frakt beregnes ved kassen.
Materiale
Størrelse

Høykvalitets reproduksjoner fra Nasjonalmuseets samling. Posters by DAIDDA er printet på Litho White Matt – 230 grams fotopapir i premium kvalitet. Artprints by DAIDDA gir fremragende farger, skarphet og holdbarhet i museumskvalitet - printet på Moab Entrada Natural 300 grams kunstpapir av bomull. Printet på matt overflate med akrivbestandig pigmentblekk.

Om originalen:

Den leende, livsglade Oda er fremstilt en face med hendene i siden. Oda Engelhart (f. Lasson), som på dette tidspunktet var Christian Krohgs vordende ektefelle, er portrettert i en forenklet stil, med få detaljer og med sterkt rødt og blått som dominerende farger. Vår oppmerksomhet trekkes mot det spill levende, glade ansiktet og blikket som treffer oss direkte. Hun er sommerlig kledd i en kortermet, utringet rød bluse. Det er et humørfylt portrett av en sterk, selvbevisst og selvstendig kvinne på 28 år. Klærne og det utslåtte håret signaliserer en hverdagslighet og spontanitet som gjør at vi forstår at det ikke er et oppdragsportrett.

Portrettet har med tiden blitt et symbol for den såkalte ”bohemprinsessen” Oda. Edvard Munch bidro til denne tolkningen av bildet ved å parafrasere det i en radering: Kristianiabohemen II (1895). I denne er Oda plassert i samme positur og med samme klesdrakt, men der omgitt av ”sine” menn.

I januar 1884 ble Oda Engelhart elev av Krohg. På det tidspunktet var hun separert fra sin første ektemann Jørgen Engelhart, og bodde alene med deres to barn. Det utviklet seg raskt et forhold mellom lærer og elev. Da Krohg malte portrettet hadde de kjent hverandre i fire år, og det var nok ikke en bohemprinsesse han så eller ønsket å beskrive med sin pensel, men heller en vakker og sjarmerende ung kvinne, som allerede var mor til deres første felles barn (Nana, f. 1885), og som han mest av alt ønsket å gifte seg med. Bildet er malt ute en sommerdag i Hvitsten i 1888, bare noen måneder før de giftet seg.

Tekst: Vibeke Waallann Hansen

Datering: 1888

Andre titler: Portrait of the Painter Oda Krohg, b. Lasson (ENG)

Betegnelse: Maleri

Materiale og teknikk: Olje på lerret

Teknikk: Olje

Materiale: Lerret

Mål: 86,4 x 68,8 cm

Emneord: Bildende kunst

Klassifikasjon: 532 - Bildende kunst

Motivtype: Portrett

Motiv - person: Krohg, Oda (avbildet person)

Ervervelse: Testamentarisk gave fra Erika og Mikael Lie, innkommet 1947

Inventarnr.: NG.M.02147

Del av utstilling: Kunst 3. Verk fra samlingen 1814-1950, 2007 - 2011

Livets dans. Samlingen fra antikken til 1950, 2011 - 2019

Christian Krohg. Bilder som griper, 2012

Kunstaudiens. Nasjonalmuseet i Kunststallen, 2021

Registreringsnivå: Enkeltobjekt

Eier og samling: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, Billedkunstsamlingene

Foto: Børre Høstland

Frakt og returer

Frakt: Vi leverer til Skandinavia, EU, USA og flere andre land. Ta kontakt hvis ditt land ikke er oppført, så prøver vi å ordne levering.

Leveringstid: 2-5 dager innen Norge, 7 dager i Europa, 14 dager globalt.

Emballasje: Produktene våre lages på bestilling og sendes rullet i miljøvennlig emballasje.

Tollgebyrer: Internasjonale bestillinger kan pålegges tollavgifter, som ikke er inkludert i fraktkostnadene.

Returpolicy: Du kan returnere bilder innen 14 dager. Se vår returside for mer informasjon.

Sikker Betaling: Vi lagrer aldri dine betalingsopplysninger. Se vår personvernerklæring for detaljer.

Vis alle detaljer

Se alle verk

Christian Krohg

Christian Krohg engasjerte seg for rettferdighet og ytringsfrihet, og var en av de store norske malerne innen realismen. Han malte arbeiderklassen i Kristiania på 1800-tallet med medfølelse og ønske om endring. Han måtte følge i sin fars fotspor og bli jurist, men ønsket å bli kunstner. Etter jusstudiene i Kristiania, reiste han til kunstakademiet i Karlsruhe for å få kunstutdannelse.

Mens mange av de norske kunststudentene reiste til München for videre studier, fulgte Krohg sin lærer Gussow til Berlin. Oppholdet i storbyen vekket Krohgs sosiale engasjement, som han beholdt livet ut. Krohg ble også påvirket av Skagen, en liten landsby i Danmark som tiltrakk seg mange kunstnere. Mens de fleste av kunstnerne malte landskapet og lyset, valgte Krohg å male menneskene som bodde der og deres enkle liv. Han kom særlig tett på familien Gaihede og malte mange motiver som skildrer deres hverdag.

Krohg vendte tilbake til Skagen ved flere anledninger. Blant Krohgs tidligste sosialt engasjerte motiver var skildringer av sypiken som hadde sovnet over arbeidet. Han malte også flere scener fra Albertines liv, med utgangspunkt i historier han hadde hørt og mennesker han hadde møtt. I begynnelsen av 1880-årene samlet det seg en gruppe unge kunstnere, forfattere og intellektuelle på kafeer i hovedstaden Kristiania. De var i opprør mot den rådende samfunnsstrukturen og diskuterte moralske spørsmål, sex, rusmidler og den frie kjærligheten. Krohg og Hans Jæger var ledende i "Kristiania-bohemen", og de var aktive i pressen og skrev dikt og romaner. De startet også avisen Impressionisten. Krohg giftet seg senere med Oda Engelhart, som var en del av denne kretsen. Krohg hadde en stor produksjon og et vidtfavnende utvalg av motiver. Han var særlig kjent for sine portretter, og hans evne til å karakterisere gjorde at han fikk mange portrettoppdrag.

Fra 1901 til 1909 bodde Krohg hovedsakelig i Paris, hvor han underviste ved Académie Colarossi. Her ble han påvirket av nye strømninger, og hans presise og realistiske stil endret seg til mer oppløste former og løse penselstrøk. Kunstnermodellen ble også mer sentral i hans arbeider. Da Norges første kunstakademi åpnet i 1909, ble Krohg dets første direktør og professor, en stilling han hadde frem til sin død i 1925.