Selvportræt i slåbrokk - Influenza
Selvportræt i slåbrokk - Influenza
Høykvalitets reproduksjoner fra Nasjonalmuseets samling. Posters by DAIDDA er printet på Litho White Matt – 230 grams fotopapir i premium kvalitet. Artprints by DAIDDA gir fremragende farger, skarphet og holdbarhet i museumskvalitet - printet på Moab Entrada Natural 300 grams kunstpapir av bomull. Printet på matt overflate med akrivbestandig pigmentblekk.
Om originalen:
Datering: 1919
Andre titler: Autoritratto con febbre spagnola (ITA)
Self-Portrait with the Spanish Flu (ENG)
Betegnelse:
MaleriMateriale og teknikk: Olje på lerret
Teknikk: Olje
Materiale: Lerret
Mål: 150 x 131 cm
Emneord: Bildende kunst
Klassifikasjon: 532 - Bildende kunst
Motiv: Selvportrett
Motivtype: Selvportrett
Motiv - person:
Munch, Edvard (avbildet person)
Ervervelse: Gave fra Charlotte og Christian Mustad 1937
Inventarnr.: NG.M.01867
Del av utstilling: Kunst 3. Verk fra samlingen 1814-1950, 2007 - 2011
Edvard Munch: Between the Clock and the Bed, 2017
Edvard Munch. Peintures, oeuvre gravé, 1952
Edvard Munch, 1952
Jubileumsutställning - Nordisk Konst, 1923
Ausstellung Edvard Munch, 1954
Visions du nord. Lumière du monde, lumière du ciel, 1998
Edvard Munch in Zürcher Kunsthaus, 1922
Arte Nordica Contemporanea, 1955
Ausstellung Edvard Munch, 1922
Edvard Munch. Det moderne øye, 2012 - 2013
Ausstellung Edvard Munch, 1955
Edvard Munch: Between the Clock and the Bed, 2018
Edvard Munch. L’ Œil Moderne, 2011 - 2012
Edvard Munch. Der moderne Blick, 2013
Edvard Munch. The Modern Eye, 2012
Edvard Munch: An Exhibition of Paintings, Etchings, Litographs, 1952
Edvard Munch: An Exhibition of Paintings, Etchings, Litographs, 1951
Expressiv!, 2003
Edvard Munch, 1927
Edvard Munch. Dal realismo all’espressionismo, 1999 - 2000
Edvard Munch: Between the Clock and the Bed, 2017 - 2018
Munch 150, 2013
Edvard Munch, 1927
Edvard Munch: An Exhibition of Paintings, Etchings, Litographs, 1951
La biennale di Venezia, 1954
Munch 1863-1944, 2005
Ausstellung Edvard Munch, 1922
Edvard Munch: An Exhibition of Paintings, Etchings, Litographs, 1951
Edvard Munch: An Exhibition of Paintings, Etchings, Litographs, 1951 - 1952
Registreringsnivå: Enkeltobjekt
Eier og samling: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, Billedkunstsamlingene
Foto: Høstland, Børre/Lathion, Jacques
Frakt og returer
Frakt og returer
Frakt: Vi leverer til Skandinavia, EU, USA og flere andre land. Ta kontakt hvis ditt land ikke er oppført, så prøver vi å ordne levering.
Leveringstid: 2-5 dager innen Norge, 7 dager i Europa, 14 dager globalt.
Emballasje: Produktene våre lages på bestilling og sendes rullet i miljøvennlig emballasje.
Tollgebyrer: Internasjonale bestillinger kan pålegges tollavgifter, som ikke er inkludert i fraktkostnadene.
Returpolicy: Du kan returnere bilder innen 14 dager. Se vår returside for mer informasjon.
Sikker Betaling: Vi lagrer aldri dine betalingsopplysninger. Se vår personvernerklæring for detaljer.
Se flere verk
-
Badende mann
Selger:Vanlig pris Fra 150,00 NOKVanlig prisEnhetspris per -
Blomstereng på Veierland
Selger:Vanlig pris Fra 150,00 NOKVanlig prisEnhetspris per -
Rue Lafayette
Selger:Vanlig pris Fra 150,00 NOKVanlig prisEnhetspris per
Edvard Munch
Edvard Munch jobbet som kunstner i over seksti år. Han var idérik, ambisiøs og arbeidsom. Han laget nærmere totusen malerier, hundrevis av grafiske motiver og tusenvis av tegninger. I tillegg skrev han dikt, prosa og dagbøker. Skrik, Madonna, Døden i sykeværelset og de andre symbolistiske bildene fra 1890-årene har gjort ham til en av vår tids mest berømte kunstnere.
«Bli ikke kunstner!» Edvard ønsket tidlig å bli kunstner, og det var ingen tvil om at han hadde talent. Men faren hans nektet ham å følge drømmen, og Edvard begynte derfor å studere til ingeniør. Men allerede etter ett år valgte han å trosse sin far, og byttet ut ingeniørskolen med Den Kongelige Tegneskole i Kristiania. Talentfull og provoserende bohem Det var åpenbart for alle i det norske kunstmiljøet at den unge mannen var et sjeldent talent. I 1883, 20 år gammel, debuterte han på Høstutstillingen. I 1886 ble Munch kjent med forfatteren og anarkisten Hans Jæger, Kristiania-bohemens lederskikkelse. Bohem-miljøet overbeviste Munch om at kunsten måtte fornye seg for å nå ut til folk, og for å bety noe i deres liv. Samme år stilte han ut maleriet Det syke barn. Det skapte debatt! Modigheten førte til gjennombrudd Noen uttalte at Det syke barn var genialt, mens andre mente det var uferdig og at det ikke hadde noe på en utstilling å gjøre. I dag regnes dette som Munchs gjennombrudd. Her viste han selvstendighet og vilje til å gå nye veier.
Med ett stikkord kan vi si at kunstnerskapet herfra og til hans siste penselstrøk preges av eksperimentering. Munch brydde seg ikke om etablerte «regler» for såkalt god kunst. Hans teknikker innen både maleri og grafikk var nyskapende. Fra menneskets følelsesliv, til jordbruk og landskap Henrik Ibsens dramaer om menneskets eksistensielle utfordringer inspirerte Munch. Temaer som død, kjærlighet, seksualitet, sjalusi og angst, stod sentralt i hans tidlige bilder. Noen temaer sprang ut av personlige erfaringer. For eksempel kan Døden i sykeværelse og Det syke barn knyttes til hans erindring om morens og søsterens sykdom og tidlige død. Etter 1910 valgte Munch et roligere og tilbaketrukket liv. Med eget gårdsbruk både på Ekely og i Hvitsten fant han helt nye motiver, som jordbruk, arbeidsliv og landskap. Mannen i kålåkeren er et typisk eksempel fra denne tiden.