Helene Schjerfbeck
Madonna, etter Greco
Madonna, etter Greco
Kunne ikke laste inn hentetilgjengelighet
Høykvalitets reproduksjoner fra Nasjonalmuseets samling. Posters by DAIDDA er printet på Litho White Matt – 230 grams fotopapir i premium kvalitet. Artprints by DAIDDA er printet på Moab Entrada Natural 300 grams kunstpapir av bomull i premium kvalitet. Produsert av DAIDDA.
Om originalen:
Helene Schjerfbeck har her transkribert en detalj fra et større motiv av 1500-tallsmaleren El Greco, med tittel Den hellige familie, malt i årene 1594–1604. På sine studiereiser i Europa utførte Schjerfbeck flere kopier av religiøse motiver malt av gamle mestere som El Greco, Cimabue og Fra Angelico. Ikke minst var hun fengslet av El Grecos madonnaskikkelser.
I Schjerfbecks bilde gjenkjenner vi El Grecos karakteristiske langstrakte figurer og deres ekspressive uttrykk. Den avklarete sinnsro som han formidler, synes imidlertid å være mindre til stede i Schjerfbecks versjon. Tittelen, Min verdslige madonna, minner oss om at hennes bilde er fra vår moderne, sekulariserte tid.
Schjerfbecks harde, gåtefulle skyggelegging av Marias øyne, og den markante svarte fargebruken i den ellers svale koloritten, skaper en dissonans som peker mot det uforløste og uforsonende. Dette tangerer en viktig side ved hennes kunst, berørt i følgende kommentar fra kunstneren selv: ”Jeg har alltid lengtet etter uklare sjelsdyp, som ennå ikke har funnet seg selv, der alt fremdeles er ubevisst – nettopp i slike kan man gjøre funn.”
Tekst: Nina Denney Ness
Fra "Høydepunkter. Kunst fra antikken til 1945", Nasjonalmuseet 2014, ISBN 978-82-8154-084-2
Datering: 1944
Andre titler: My Worldly Madonna (ENG)
Betegnelse: Maleri
Materiale og teknikk: Olje på lerret
Teknikk: Olje
Materiale: Lerret
Mål: 66,5 x 48,7 cm
Emneord: Bildende kunst
Klassifikasjon: 532 - Bildende kunst
Motivtype: Portrett
Ervervelse: Kjøpt 1956
Inventarnr.: NG.M.02315
Del av utstilling: Fornuft og Følelser. Nordisk maleri og skulptur fra samlingene, 2009
Kunstaudiens. Nasjonalmuseet i Kunststallen, 2021
Registreringsnivå: Enkeltobjekt
Eier og samling: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, Billedkunstsamlingene
Foto: Høstland, Børre
Frakt og retur
Frakt og retur
Frakt: Vi leverer til Skandinavia, EU, USA og flere andre land. Ta kontakt hvis ditt land ikke er oppført, så prøver vi å ordne levering.
Leveringstid: 2-5 dager innen Norge, 7 dager i Europa, 14 dager globalt.
Emballasje: Produktene våre lages på bestilling og sendes rullet i miljøvennlig emballasje.
Tollgebyrer: Internasjonale bestillinger kan pålegges tollavgifter, som ikke er inkludert i fraktkostnadene.
Returpolicy: Du kan returnere bilder innen 14 dager. Se vår returside for mer informasjon.
Sikker Betaling: Vi lagrer aldri dine betalingsopplysninger. Se vår personvernerklæring for detaljer.
Helene Schjerfbeck
Helene Schjerfbeck var en finsk maler som i dag regnes som en av Nordens mest fremtredende moderne kunstnere, til tross for beskjeden suksess i sin levetid. Hun begynte sin utdanning som elev av den finske maleren og kunstprofessoren Adolf von Becker i Helsinki på 1870-tallet. I 1880 fikk hun et stipend som gjorde det mulig for henne å fortsette sine studier i Paris, hvor hun var elev av Gustave Courbet ved Académie Colarossi.
Malere som Léon Bonnat og Jules Bastien-Lepage hadde også stor innflytelse på henne under oppholdet i den franske hovedstaden. Schjerfbeck levde resten av sitt liv stille og isolert i finske småbyer etter å ha tilbrakt tid i Cornwall og Italia. Hun underviste også i åtte år i Helsinki. Det var først da hun var 75 år gammel at hun endelig slo gjennom med en utstilling i Stockholm i 1937. Kunsten til Schjerfbeck er kjent for å bevege seg fra et naturalistisk uttrykk til en noe stillferdig og særegen form for ekspresjonisme. Hennes tidlige verk inkluderte ungdomsbilder, historiske og religiøse komposisjoner og franske bybilder og interiører, som var holdt i en følsom naturalistisk stil.
På 1890-tallet begynte kunsten hennes å få sterkere symbolistiske trekk, og etter 1900 fortsatte hun å utvikle sitt uttrykk i uttrykksfull konsentrasjon og forenkling av motivene, med markant linjerytme og sparsomme, fint beregnede fargeaksenter. Motivene er vesentlig stående og sittende figurer, studiehoder, blomster- og fruktstilleben, enkle landskaper og ikke minst en rekke sterkt ekspressive selvportretter. Nasjonalmuseet/Nasjonalgalleriet i Oslo eier en Madonna-parafrase etter El Greco (1944) som er laget av Schjerfbeck.