På kanten av stupet
På kanten av stupet
Høykvalitets reproduksjoner fra Nasjonalmuseets samling. Posters by DAIDDA er printet på Litho White Matt – 230 grams fotopapir i premium kvalitet. Artprints by DAIDDA er printet på Moab Entrada Natural 300 grams kunstpapir av bomull i premium kvalitet. Produsert av DAIDDA.
Om originalen:
Datering: Ca. 1844
Andre titler: Le Fou de peur (FRA)
The Man Mad with Fear (ENG)
Der vor Angst Wahnsinnige (TYS)
Der Verzweifelte (TYS)
Betegnelse: Maleri
Materiale og teknikk: Olje på lerret oppklebet på trefiberplate
Teknikk: Olje
Materiale:Tre, Lerret
Mål: 60,5 x 50 cm
Emneord: Bildende kunst
Klassifikasjon: 532 - Bildende kunst
Motivtype: Portrett, Selvportrett
Ervervelse: Testamentarisk gave fra Peter Hersleb Matthiessen og Ingeborg Topsøe Matthiessen, innkommet 1947
Inventarnr.: NG.M.02169
Del av utstilling: Kunst 3. Verk fra samlingen 1814-1950, 2007 - 2011
Livets dans. Samlingen fra antikken til 1950, 2011 - 2019
Under lupen: Gustave Courbet, 2016 - 2017
Registreringsnivå: Enkeltobjekt
Eier og samling: Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design, Billedkunstsamlingene
Foto: Jarre, Anne Hansteen
Frakt og retur
Frakt og retur
Frakt: Vi leverer til Skandinavia, EU, USA og flere andre land. Ta kontakt hvis ditt land ikke er oppført, så prøver vi å ordne levering.
Leveringstid: 2-5 dager innen Norge, 7 dager i Europa, 14 dager globalt.
Emballasje: Produktene våre lages på bestilling og sendes rullet i miljøvennlig emballasje.
Tollgebyrer: Internasjonale bestillinger kan pålegges tollavgifter, som ikke er inkludert i fraktkostnadene.
Returpolicy: Du kan returnere bilder innen 14 dager. Se vår returside for mer informasjon.
Sikker Betaling: Vi lagrer aldri dine betalingsopplysninger. Se vår personvernerklæring for detaljer.
Se alle verk
-
Skogbekk, Jura
厂商:常规价格 来自 150,00 NOK常规价格单价 单价 -
På kanten av stupet
厂商:常规价格 来自 150,00 NOK常规价格单价 单价
Gustave Courbet
Gustave Courbet var en fransk maler og skulptør, og regnes som grunnlegger av realismen som kunstnerisk bevegelse. Han er særlig kjent for verk som Steinhuggerne (1849), En begravelse i Ornans (1850), God dag, Herr Courbet (1854) og Verdens opprinnelse (1866).
Et av de viktigste grepene Courbet gjorde for å bryte med den konvensjonelle kunsten, var å male dagligdagse motiver i lerretsstørrelser som tradisjonelt var forbeholdt religiøse, mytologiske eller historiske motiver, såkalt «heroisk størrelse». Vanlige menn og kvinner ble nå opphevet til «helter av det moderne liv». Dette ble sett på som vulgært og upassende, og vakte sterke reaksjoner hos det borgerlige publikum og den konservative pressen. Men enkelte kritikere var også begeistret for Courbets kunst. Kunstkritikeren François Sabatier sammenlignet i 1851 Courbets inntreden i den samtidige franske kunstverden med «en kanonkule som braser gjennom en vegg».
Man finner tydelige spor av politisk og sosialt engasjement allerede hos kunstnere som Théodore Géricault, Honoré Daumier og Eugène Delacroix, men det var Courbet som først definerte realismens kunstneriske prinsipper i sin utstilling «Pavillon du Réalisme» i 1855. Kunstnerens ambisjon skulle nå ikke lenger være enkel imitasjon eller idealisering, men å gi en troverdig og nøytral observasjon av samtiden.